Los científicos dicen que estamos hechos de átomos, pero a mí un pajarito me contó que estamos hechos de historias (Eduardo Galeano, escritor uruguayo, 1940-2015)
En la prueba de Lengua castellana y Literatura de la PAU, una de las cuestiones más recurrentes es la de morfología, que nos invita a analizar la estructura de las palabras: su forma, su categoría y su proceso de formación.
Sin embargo, a partir de ahora, con este ejercicio no solo valorarán estos conocimientos gramaticales, sino también la capacidad de reflexión lingüística, esencial para comprender cómo se construye y evoluciona el lenguaje. A lo largo del curso, aprenderemos a identificar palabras y descomponerlas en raíces, morfemas, afijos, constituyentes..., reflexionando sobre su uso y significado.
Experimentar con la morfología es descubrir las entrañas de los vocablos que utilizamos diariamente.
Para trabajar estos contenidos te puedes servir de:
Durante las próximas semanas, nos adentraremos en la poesía de dos grandes autores de la Generación del 27: Pedro Salinas y Rafael Alberti. A través de los seis poemas seleccionados por las PAU exploraremos temas como el amor, la nostalgia, la identidad y el compromiso con la realidad histórica. Para ello, cada grupo preparará una exposición oral en la que analizará uno de sus poemas, abordando tanto su contenido como sus recursos expresivos y el contexto en el que fue escrito.
El objetivo de esta actividad no es solo comprender mejor la obra de estos poetas, sino también desarrollar vuestra capacidad de expresión oral, el análisis literario y la creatividad. Vuestra interpretación, con la ayuda del libro de texto y del ejemplar que gastamos de la editorial Micomicona, será la protagonista.
Cuando finalicen las exposiciones, comentaremos quiénes forman la Generación del 27, cuál es su origen y trayectoria poética, cuáles son sus temas, rasgos, etc. Y pasaremos a compartir, mediante la lectura de cada una de las seis composiciones, los significados que se ocultan tras los versos.
Porque la poesía cobra vida cuando se declama en voz alta.
BIBLIOGRAFÍA QUE PODÉIS CONSULTAR
La antología de la Generación del 27 de la editorial Micomicona. Sobre todo:
Datos esenciales de la generación: páginas 32-42.
Datos sobre Pedro Salinas: páginas 50-56.
Poemas de Pedro Salinas:
Navacerrada, abril: páginas 94-101.
Para vivir no quiero: páginas 102-110.
Perdóname por ir así buscándote: páginas 111-120.
Datos sobre Rafael Alberti: páginas 57-60.
Poemas de Rafael Alberti:
El mar, la mar: páginas 121-126.
Galope: páginas 127-131.
La paloma: páginas 132-137.
El libro de texto de la editorial Sansy. Sobre todo:
El contexto sociopolítico: páginas 272-273.
Información sobre las vanguardias, que tanto influyeron en la generación: páginas 276-279.
Más información general sobre el grupo poético del 27: páginas 279-283.
Más información sobre Pedro Salinas: páginas 284-286.
Más información sobre Rafael Alberti: páginas 295-298.
El documental que tenéis al final de esta entrada del blog.
Los tres vídeos de la generación, Salinas y Alberti que encontraréis al final de la entrada.
RECOMENDACIÓN PARA LA LECTURA DE LOS POEMAS
Para captar el sentido de los poemas, te aconsejo que sigas estas instrucciones:
Lee el poema de un tirón, sin consultar las notas a pie de página.
Lee después las cuestiones planteadas para cada uno de los poemas.
Intenta desentrañar por tu cuenta el sentido de la composición.
Realiza nuevas lecturas del poema, ahora con la ayuda de las notas a pie de página y la información que tienes sobre la generación y cada autor.
FECHAS DE LAS EXPOSICIONES
2º B: 16 de octubre (Pedro Salinas) y 17 de octubre (Rafael Alberti).
2º C: 15 de octubre (Pedro Salinas) y 17 de octubre (Rafael Alberti).
2º D: 15 de octubre (Pedro Salinas) y 17 de octubre (Rafael Alberti).
ORIENTACIONES PARA LA EXPOSICIÓN Y LA PRESENTACIÓN DIGITAL
Esta semana nos aproximaremos a Bajarse al moro, una de las comedias más representativas del dramaturgo José Luis Alonso de Santos, estrenada en 1985. La obra se sitúa en el Madrid de los años ochenta, en plena Movida madrileña, y retrata con humor, frescura y cercanía la vida de unos jóvenes que sobreviven entre el desempleo, la falta de oportunidades y los sueños de libertad.
Los personajes, llenos de vitalidad y contradicciones, nos muestran un retrato social donde conviven la amistad, el amor y la necesidad de buscar caminos alternativos (como el de las drogas) para vivir. A través de situaciones divertidas y diálogos ágiles, Alonso de Santos nos invita a reflexionar sobre la marginalidad y las aspiraciones de toda una generación.
Con la lectura dramatizada que realizamos en clase exploraremos cómo la comedia puede ser también un espejo crítico de la sociedad y descubriremos la vigencia de una obra que sigue conectando con el público actual.
Para evaluarla llevaremos a cabo diversas tareas:
La mencionada lectura dramatizada.
Un kahoot para comprobar si habéis prestado atención a la historia durante la lectura.
Un pequeño trabajo de investigación para tratar de dar respuesta a estas cuestiones:
Contextualización de la obra y de su autor.
Estructura dramática.
Relaciones entre los personajes principales.
Análisis del tiempo y del espacio.
Explicación del conflicto dramático.
Una tertulia tras su lectura y análisis.
Algún comentario de texto a partir de algún fragmento.
Un ejercicio de escritura creativa relacionado con la historia leída.
(Voluntario) Análisis comparativo entre la representación teatral y la adaptación cinematográfica.
En la sociedad actual, marcada por la pluralidad de opiniones y el constante flujo de información, la habilidad para argumentar de forma coherente y lógica se convierte en una herramienta indispensable para enfrentar los retos comunicativos y tomar parte activa en debates y discusiones. Quizá por ello en la estructura del examen de la PAU se ha mantenido la pregunta de producción textual, la número tres dentro del bloque I sobre comunicación escrita.
Las producciones textuales de carácter argumentativo (o expositivo-argumentativo) son fundamentales para el desarrollo del pensamiento crítico y la expresión clara de ideas, habilidades esenciales para vuestro futuro en el ámbito académico y profesional. En el curso clave en el que os encontráis, aprender a hilvanar argumentos sólidos no solo permite defender posturas o analizar distintos puntos de vista, sino también demostrar madurez y capacidad crítica.
Desarrollar esta competencia en expresión escrita favorece, por un lado, el rendimiento en asignaturas como la nuestra; por otro, fortalece la capacidad de razonamiento en todas las restantes áreas del conocimiento.
Para preparar la pregunta de producción textual puedes servirte de:
Tutor GPT para producciones textuales, elaborado por la profesora y escritora María Pareja, autora de algunas de las obras narrativas y teatrales que se leyeron (y también se están leyendo este curso) en el instituto.
Y sobre todo mucha práctica, pero no en el sentido de realizar infinitas producciones textuales, sino en el de hacerlas a conciencia, es decir, de manera deliberada, con plena intención y de forma minuciosa y cuidada.
Resumir los textos que nos ofrecen en la PAU es una habilidad fundamental para el alumnado de 2º de Bachillerato, ya que os permite comprender con mayor claridad las ideas principales de un discurso complejo y distinguir lo esencial de lo secundario. En este tipo de artículos, el autor no solo transmite información, sino que expone una postura, desarrolla razones y presenta ejemplos para convencer al lector. Saber sintetizar implica identificar una tesis que también ha de figurar en el resumen. Esta destreza resulta muy útil en el ámbito académico porque facilita el estudio y anima a esmerarse en la perfección de la competencia en expresión escrita. Aprender a resumir textos argumentativos ayuda, pues, a pensar de manera crítica y a comunicarse con precisión.
Recuerda que la información básica sobre la técnica del resumen y la formulación de la idea principal la podrás encontrar en:
Antes de abordar algunos conceptos esenciales del lenguaje teatral, vamos a realizar estas tres tareas:
1) El actor y director teatral
José Luis Gómez accedió a la RAE en 2014 con el discurso Breviario de teatro
para espectadores activos. Lee este fragmento de su disertación y contesta
a las preguntas posteriores.
¿Por qué vamos al teatro?;
¿cuál es la razón última por la que esta fragilísima manifestación artística
subsista y siga convocándonos al renovado encuentro de la representación? Se ha
dicho hasta la saciedad, y se repite peligrosamente hoy por ciertos agentes
públicos, que el teatro es diversión, entretenimiento, distracción; es decir,
que tiene por finalidad apartar al espectador de sí y hacer más llevadera su
vida, alejándole momentáneamente de las dificultades de la realidad. Si bien
esta explicación puede ser, para muchos espectadores, cierta, en ningún caso
atiende a la complejidad de la manifestación, a los elementos que, unidos, justifican
su perdurabilidad.
Más que alejarlo, el teatro
termina trayendo al espectador ante sí mismo, enfrentándolo a emociones y
conflictos que comparte, en una u otra medida, con sus semejantes. Como
espectador, mis experiencias y mis conflictos vitales están lejos de ser los de
Edipo, Hamlet, Segismundo o Hamm, pero, a través de su orgullo, de su zozobra o
de su rencor, por extraña y especular resonancia, reconoceré muchos de esos
sentimientos en mí con distintas densidades.
[…] El teatro es un juego, uno
de los grandes juegos que ha inventado el ser humano en su búsqueda de la
supervivencia y la salud común: un formidable juego simbólico, especular, que
devuelve o suscita en el espectador imágenes de la vida, de sí mismo, de la
sociedad; imágenes del defecto y del exceso, del pasado y del presente.
Y, como todo juego que se
precie, tiene reglas y ha de ser deleitable. Vamos al teatro en las horas en
que, liberados del trabajo, buscamos un ocio fértil más allá de la mera
subsistencia: más que respuestas encontramos en el teatro un torrente de
preguntas que nos ayudan a interrogarnos más certeramente a nosotros mismos en
la búsqueda, consciente o no, de sentido; el teatro no puede ser solo imitación
de la realidad; como todo arte, su verdadero valor reside no en lo que dice,
sino en lo que sugiere; el teatro no es prédica que dicta lo que se ha de hacer;
como todo juego presupone un encuentro entre humamos en el que tiene lugar un
intercambio de energías que, en este caso, es purgador, sanador, catártico.
El teatro es el lugar de la
palabra, depurada por el autor, en acción; el único lugar donde percibimos la
lengua con pleno sonido y sentido, entrañada, como dijera la maestra de Málaga;
activándose al compás de la situación dramática […]. La palabra es un gesto
sonoro que busca alterar algo en el otro […]. No olvidemos que la palabra no es
ni el hecho ni el objeto que designa: solo evocando, mediante la imaginación
creadora, las circunstancias del hecho o las calidades concretas del objeto
cobra la palabra del autor vida, liberándose de la gravidez del sueño de tinta
que la conservó, pero también postró, entre las páginas del libro.
El maestro ruso nos lo dejó
bien dicho: no hablen para que el espectador oiga, háganlo para que vea.
a)¿Qué significan las palabras
de José Luis Gómez al afirmar que “El teatro es el lugar de la palabra,
depurada por el autor, en acción”?
b)Según el autor del texto, ¿por
qué vamos al teatro? Comparte con tus compañeros tu experiencia como público en
el teatro.
c)¿Qué se entiende en el texto
por juego simbólico y especular? ¿Qué implicaciones tiene este juego para el espectador?
2) ¿Sabes qué es un programa de
mano? Mira a través del enlaceuna muestra de este tipo de
documento. Después, define qué es y qué información debe aportar cualquier
programa a un espectador.
3) Visiona esta charla sobre
el teatro a cargo del actor Carlos Hipólito, en la que reflexiona sobre los
beneficios y enseñanzas de vida que aporta la interpretación, y resume las
ideas principales que trata de comunicar a su auditorio.
En estas primeras sesiones de clase vamos a abordar la primera cuestión del bloque I: el resumen. ¿Qué conviene hacer antes de ponerse a escribir un resumen de unas 8 líneas que sintetice lo esencial del texto expositivo-argumentativo?
Recordad que para casa solo hay que realizar las tareas previas (puntos 1-5) sobre el texto que os he entregado. Nuestro primer resumen lo haremos en clase.
Este curso nuestro instituto oferta por segundo año Literatura dramática, una materia de la modalidad de Artes (vía de Música y Artes escénicas) de la que continuaré encargándome.
Como veremos a lo largo de esta semana, esta asignatura se vincula con la de Artes Escénicas y prepara al alumnado para la recepción de
manifestaciones o producciones escénicas a través de la lectura y el análisis
de textos y de la participación en proyectos que incluyan la escritura y
la puesta en escena de una obra.
¿Qué sería de la vida sin teatro? La historia de la literatura no se entendería
sin el género dramático, tal vez el que más obras imprescindibles ha
legado a la humanidad y el que con más fuerza ha contribuido a moldear el
imaginario popular desde la invención de la tragedia hasta el presente.
Para presentaros esta asignatura, vamos a realizar estas tareas en esta segunda sesión de clase:
¿Qué es para vosotros el teatro? ¿Cómo lo definiríais?
¿Qué expectativas tenéis ante esta materia que vais a cursar?
Visiona el primer vídeo, que se presentó con motivo del Día Mundial del Teatro 2024, y ve anotando qué es el teatro para cada uno de los actores y actrices que aparecen.
Explica con tus palabras el significado de las definiciones y expresiones que has ido anotando en la pregunta anterior.
En el segundo vídeo, que nos habla también del Día Mundial del Teatro, diversas figuras de la escena española contemporánea nos hablan de este arte. Resuelve estas cuestiones:
A partir de lo que se dice en el vídeo, aclara la utilidad del teatro.
¿Por qué motivo hacen teatro las personas que hablan en el vídeo?
¿Qué profesiones se encargan de hacer teatro según el vídeo? ¿Conoces la función de todas ellas?
Aparte de estas profesiones que se nombran, ¿sin quién no habría teatro?
Comenta estas palabras del vídeo: "Te dejas transformar por lo que sucede en escena".
Comparte en clase tus experiencias como espectador de teatro.
¡Hola, clase! Hoy os voy a facilitar, para que tengáis claras qué pautas se van a seguir este curso, los criterios de calificación de la asignatura Lengua castellana y Literatura para 2º de Bachillerato.
Para ello disponéis de la siguiente PRESENTACIÓN que comentaremos mañana en clase.
Comienza un nuevo curso en la asignatura de Literatura dramática, que nos va a permitir sumergirnos en el maravilloso mundo de las artes escénicas y, en concreto, del teatro, desde sus raíces hasta sus montajes más contemporáneos.
Como el año pasado, en este vamos a explorar, a partir de nuestra lectura crítica, de qué forma los textos teatrales desvelan obsesiones, conflictos y sueños de las sociedades. Analizaremos obras representativas del siglo XX y XXI (las que nos marca la Comisión de materia) y descubriremos el arte de crear diálogos, estructurar las escenas, construir personajes y compartir (o no) la mirada del autor o autora.
Nuestro objetivo será desarrollar la capacidad de interpretación, comprensión y creación, así como mejorar la lectura, la expresión oral y la escritura crítica. Trabajaremos tanto de forma individual como en grupo (aunque somos una clase reducida), con ejercicios de lectura dramatizada, análisis de las puestas en escena y creación de textos teatrales, lo que nos permitirá sentir la dramaturgia en primera persona.
«Si quieres llegar rápido, camina solo; pero para llegar lejos ve acompañado». Este proverbio anónimo,
probablemente de origen africano, sintetiza perfectamente la filosofía y la
idiosincrasia del IES L'Estació, un centro educativo que, en un mundo en
cambio constante, está dando pasos agigantados, pero firmes, hacia la que creemos
que es la buena dirección: una clara apuesta por las metodologías innovadoras
que fomentan las tareas en equipo, la participación activa del estudiantado y
la inclusión de toda su comunidad educativa. Y por supuesto, con un estilo de
trabajo basado en la evidencia científica para mejorar la calidad de la
enseñanza pública.
Con estas palabras mías, que encontraréis este año en vuestra agenda escolar, os doy la bienvenida al curso 25-26. Comienza, pues, una nueva aventura de aprendizaje y crecimiento, una nueva oportunidad para consolidar lo aprendido el curso pasado, para explorar nuevos senderos y descubrir, a lo largo de los próximos nueve meses, qué camino vais a seguir.
Y no olvides que las tres ces serán tus mejores compañeras este año: confianza, curiosidad y constancia.
En esta primera sesión de clase os voy a dejar las características de la prueba de la PAU, que en nuestra materia mantiene la estructura, pero modifica un poquitín la manera de preguntar, fundamentalmente, para promover la reflexión lingüística.
